从参考图与人物小传，制作有来源依据的角色设计档案和完整横版设定板。
原创、优化和剧本诊断：锁定核心，修复因果与对白，产出深化大纲、可拍正文和有证据的改动自检；保留原稿。
把一句想法变成有主角、对抗、代价和主题选择的故事前提。
拆出事件因果和转折，修复中段拖沓、无效铺垫与突然结尾。
让人物的目标、弱点和关系形成可持续推进的戏剧冲突。
通过说话策略、沉默和潜台词改善对白，保留剧情事实与人物区别。
把散漫场景改成有目标、阻碍、升级和结束变化的可拍场面。
把小说段落转成可拍剧本，区分格式整理和剧情改编。
为悬疑、爱情、喜剧等题材建立观众期待和关键场面，避免只贴类型标签。
安排每集独立推进与跨集悬念，防止只把长故事平均切块。
建立能持续产生故事的人物关系、规则和系列设定文档。
用人物欲望、身份落差和行动后果组织喜剧，而非堆网络梗。
将主题或创作简报发展为有情绪弧、视觉策略和可制作场次的短片方案。
剧本类型与资产识别 → 文字分镜 → 按场多格故事板 → 审查 → Seedance / H3 视频草稿。保留原台词，真实参考逐镜绑定。
从参考图提取角色特征，建立可用于多场景的一致角色设定图。
利用角色与分镜资产制作符合故事类型的电影海报和宣传主视觉。
区分人物身份参考与摄影风格参考，重建相似肖像而不混淆两者。
将角色或动物设计为有体积、绒毛材质和明确轮廓的3D形象。
保留模型机械结构和识别细节，设计有比例感与版式的机甲海报。
把照片、纹理和文字组织成有剪贴层次与阅读顺序的艺术海报。
将参考画面转为褪色水彩、抖动线条和夸张比例的复古怪诞绘本。
将内容规划成六页演示视觉板，适合审阅排版方向与视觉叙事。
把对白和节拍转为有起止状态、动作目标和时序的人物表演方案。
用最少而必要的镜头覆盖一场戏，给每镜明确叙事目的与剪接依据。
核对人物、服装、持物、空间、知识与时间状态的跨镜头冲突。
检查参考标记、原句、时间线、运镜、模型字段和连续性约束。
根据实际画面或音频证据检查候选素材，区分技术缺陷和审美偏好。
用真实素材时长规划剪接、声音桥和补镜，避免任意重复或慢放填时长。
按剧情任务规划配乐进入、退出、动机和能量变化，可衔接当前YuE2节点。
按动作与空间设计环境声、拟音、音效和静默，明确同步点与声源。
为预告、先导片和竖屏宣传设计独立叙事，控制剧透并映射现有素材。
从批准素材规划不同平台短版本，保留出处、钩子和字幕可读性。
将风格参考转成可复用的色板、光线、材质、构图和场景例外规则。
逐场提取人物、场景、道具、服装与声音需求，安排复用和生成依赖。
将风格参考或全局预设应用到图片，保留主体身份、构图与重要物件。
为同一人物建立不同机位的单张参考图，检查面部和服装连续性。
定位可见视频问题，保留正确内容，制定一次只改必要变量的返修方案。
把故事整理成可复用资产、分镜和视频草稿，形成有依赖顺序的画布结构。
